VR現階段的新應用：時尚現場／詹太太

筆者曾在〈VR還不是時候嗎？來自使用者的觀點〉一文中提到「說VR是媒體潮流有點言過其實吧？」；那麼，VR現階段到底可以用在哪裡？

總和目前各路專家的看法是：VR得要用在「必須感受現場氣氛」的地方，才容易見到效果。這句話還可以再總結成更短的三個字：沈浸感（immersion）。

沈浸在VR世界

但是，要提供足夠的「沈浸感」，恐怕還有很長的研發階段要走；那是硬體的部分。不過，現在一些號稱將要「一統江湖」的標準規格已經陸續浮現。

說到「沈浸」的環境。什麼是適合營造「沈浸感」的場合呢？總結各路專家的看法，過去這個VR應用主要是遊戲場景，那是虛擬的；到了現實環境，它必須是「現場本身就很吸引人／但是限量參與」，而且刺激觀看者想要參與體驗的場合。

換另一種說法，現實的應用環境就是「只有一次就太可惜了，希望能夠不停回味」的場合。演唱會是一個可能性、國家重大慶典是一個可能性、某人一生一次的婚禮又是另一個可能性；VR也可以運用在教育，像是歷史與地理、或自然科學的視覺教材。

還有一種是「要很值得投資」的環境，像是看屋買屋的活動，也是一個可能性；此外，時裝秀也是一個可能性。

時尚的VR應用

話說台灣時裝設計師古又文（Johan Ku）發表新作品。他先是一如往常，在東京開發表會；但這次不同的是，模特兒在伸展台上走秀的同時，現場有攝影團隊為整個秀拍攝VR紀錄片；等到發表會結束後，古又文以「VR時裝秀」發表會的型態，把這段VR紀錄片首映包裝成發表活動再來一次。

這件事情有幾個地方是非常特別的。就行銷面而言，「一場秀賣兩次」是個很棒的作法。有了VR，一場時裝秀何止能賣兩次？它可以「一直播一直播」，隨時都能觀看參與。

這種銷售行為，能讓更多的品牌粉絲參與，並打破了時尚圈過往的「小眾、菁英、頂級客邀請制度」的銷售生態。從前只有「頂級大豪客」或時尚編輯（像是《穿Prada的惡魔》裡的那種）才能應邀參與的特殊社群，現在透過VR技術也能逐漸開放給更多粉絲或潛在客戶。

因為VR，人人都有坐在「第一排」（對，就是Anna Wintour的那個位子）的機會。

這次攝影團隊在觀眾席上設了一個假人的位子，假人的頭上放的就是由GoPro攝影機組成的VR攝影套組；這個攝影點的選擇，也就是「第一排」的位子（對，就是Anna Wintour可能會坐的那個位子）。

VR介入時尚圈這件事，對設計師也是有衝擊的。

https://www.youtube.com/embed/FpMSlmiF9wE

參與自己是主人，但卻無法觀賞的活動

古又文說：

這真是太妙了！我第一次親眼在現場看自己的秀耶！

這句話其實很精準的描述出VR錄影對一個時尚設計師的衝擊。因為通常時裝設計師不會在現場看自己的秀，他們都在後台準備模特兒。

這一次，古又文藉著VR重回現場，精確地看到每一個重點客戶、時尚編輯與評論者的反應。他甚至看到WWD（美國時尚圈專業刊物「女裝日報」）的編輯在哪件衣服出場的時候寫了筆記、或是有誰對某件衣服露出詭異的表情，讓他心頭一驚。

設計師因為VR，立刻知道了作品在市場上的第一反應；這將會幫助他後來的設計圖修正。但可以預料的是，這恐怕也會造成創作壓力。

好吧，為了顧及UX（對！我知道你們很多都是用手機看這篇文章的），不讓各位眼睛太痠，這篇文章先寫到這兒，下次我們要從「技術面」與UX面來看VR。